L'art et la culture dans les médias #12

18.04.2023
Martina Kral

Des histoires uniques, des recommandations, des livres, des expositions, des podcasts et bien d'autres choses encore concernant les tableaux, les artistes, les collectionneurs d'art et une scène artistique très diversifiée inondent le marché. Dans cette grande marmite colorée, nous filtrons chaque mois des informations passionnantes et donnons cinq conseils aux amateurs d'art comme aux curieux.

1,5 DEGRÉ : nous savons à quel point ce chiffre est explosif ! Le projet initié par la Kunsthalle Mannheim montre (à partir du 7 avril) comment la crise climatique a une influence sur tous les domaines de la vie, et ce grâce à une approche variée allant de la maison à l'enceinte de la Bundesgartenschau Mannheim. Des artistes comme Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina, Trevor Paglen font référence aux dangers écologiques et à leur potentiel de créativité et d'innovation dans des œuvres fortes.

BLACKNESS, WHITE, AND LIGHT est la première grande exposition individuelle européenne d'Adam Pendleton au mumok de Vienne (à partir du 31 janvier). L'artiste, qui vit à New York, développe son concept depuis 2008 sous le terme de Black Dada. Il examine en permanence le rapport entre la négritude, l'abstraction et l'avant-garde. Les peintures et les dessins de Pendleton nivellent tout simplement les distinctions telles que le passé et le présent, le familier et l'étranger, la lisibilité et l'abstraction.

UND DAS SOLL KUNST SEIN?! Qui n'a jamais eu de telles pensées secrètes devant un objet d'art qu'il est impossible d'ouvrir et de déchiffrer ? Dans son livre Why Your Five Year Old Could Not Have Done That (qui n'a pas encore été traduit), l'auteure britannique Susie Hodge explique que l'art moderne n'est pas et n'a jamais été un jeu d'enfant. De manière à la fois divertissante et réfléchie, elle montre à l'aide de nombreux exemples d'art moderne que les enfants de cinq ans ne peuvent pas être considérés comme des créateurs.

KUNST UND VERBRECHEN! Ces podcasts sur les vrais crimes dans l'art et la culture sont très intéressants. Lenore Lötsch et Torben Steenbuck déroulent méticuleusement des cas spectaculaires : Qu'il s'agisse du maître faussaire Wolfgang Beltracchi, du plus grand vol d'œuvres d'art en ex-RDA, d'une pièce d'or de 100 kilos dérobée ou du mystère entourant l'art nazi de contrebande - en tant que témoins auriculaires, nous sommes directement sur les lieux du crime et apprenons des faits révélateurs de la part de témoins, d'experts et de la police.

KUNSTTHRILLER: Les tableaux et les objets d'art deviennent des instruments meurtriers et mènent une vie propre effrayante qui devient de plus en plus dérangeante et sanglante. Dans L'art de l'homme mort (sur Netflix), le marché de l'art et ses protagonistes, une grande galeriste froide, un critique snob et des collectionneurs d'art, sont littéralement pris à la gorge. Heureusement, ce thriller passionnant sur le marché de l'art, qui est une satire cinématographique, ne devient jamais réalité.