Sur les traces de #5 Joan Miro

10.09.2023
CRIS

De Berne à New York : l'artiste et spécialiste de l'immigration et de la médiation interculturelle, CRIS, partage avec nous sa fascination pour le peintre hispano-catalan Joan Miró. Redécouvre cet artiste surréaliste majeur à travers les yeux de Cris.

J'ai été captivé par l'œuvre de Joan Miró dès mon plus jeune âge, lorsque j'ai découvert sa série "Bleu", qui a servi de couverture à un petit magazine culturel dans la ville où je vivais. Je pense qu'en tant qu'artistes, nous devons constamment chercher l'inspiration et la motivation pour exprimer notre monde intérieur et la réalité qui nous entoure.

Tout comme les voyages, la nature et la vie, Miró est une source inépuisable de créativité. Son utilisation des couleurs, des formes, des atmosphères, des figures et des symboles crée un univers dans lequel nous pouvons nous plonger à la recherche de nouvelles significations.

Son art offre une perspective unique sur la manière dont l'art, la culture, la communication et l'identité créent des liens avec les questions d'interculturalité, de migration, d'identité, d'expression culturelle et de nouveaux mondes. Ces liens enrichissent mes connaissances et mes compétences dans mon développement professionnel en tant que diplômé en relations internationales et spécialiste de ces domaines. Son art est tissé dans ce monde globalisé et offre originalité, simplicité et authenticité. Miró m'a toujours inspiré dans ma carrière artistique et m'a mis au défi, par son art, de dépasser les limites et les canons de notre époque. 

 

Par son actualité, Miró offre aux artistes qui partent sur ses traces et s'approchent de son œuvre la possibilité d'explorer librement de nouveaux horizons créatifs et imaginaires.

 

Illustration 1 : Cris à l'exposition "NOUVELLE HORIZONTE MIRÓ, Musée : Centre Paul Klee, Berne, Suisse, Crédit photo : ©CRIS / Avril, 2023.

 

La vie et l'œuvre de Joan Miró s'étendent pratiquement sur tout le XXe siècle. Il est né en 1893 à Barcelone, en Catalogne, en Espagne, dans une famille d'entrepreneurs aisés. La transcendance de son art surprend par la liberté, la créativité et l'innocence de ses créations. Joan Miró a laissé un héritage et une trace profonde dans l'histoire de l'art contemporain.

Les lieux, les villes et les pays que Joan Miró a visités et habités au cours de ses 90 ans de vie ont ouvert un horizon interculturel qui se reflète dans sa recherche artistique. Des lieux emblématiques du monde comme Paris, New York, Amsterdam, Barcelone et Tokyo font partie de la vie de Miró, tout comme les plages chaudes et tranquilles de Majorque, Tarragone ou Montroig.

Joan Miró est considéré comme l'un des pionniers du surréalisme et son œuvre est influencée par les courants artistiques de l'époque : le fauvisme, le dadaïsme, le cubisme et l'expressionnisme. Les couleurs primaires sont présentes dans les peintures de Miró dès le début, et dans l'évolution de ses œuvres, les formes et les personnages deviennent de plus en plus abstraits au fil du temps. Le monde des rêves, la culture populaire et les représentations symboliques acquièrent leur propre identité dans un style enfantin, simple et authentique. Miró remet en question les conventions artistiques de son époque et crée un langage visuel unique dont l'influence se fait encore sentir aujourd'hui. 

 

Un monde fascinant de formes, de figures et de couleurs

 

Miró était un représentant éminent du surréalisme, un mouvement artistique qui lui permettait d'explorer les profondeurs de l'inconscient à la recherche de la liberté et de la libération de la créativité, afin de dépasser le contrôle rationnel et même les canons artistiques. Dans de nombreuses œuvres, comme le "Carnaval d'Arlequin" ( illustration 2), on trouve différents éléments apparemment disparates qui convergent dans un chaos contrôlé, créant un jeu de couleurs, de lignes, de formes et de figures qui échappe à la logique conventionnelle. Pour comprendre l'œuvre de Miró, il est important de contextualiser l'influence du surréalisme sur sa carrière et de voir comment, par le biais d'abstractions et d'une recherche constante de nouveaux horizons artistiques et culturels, l'artiste a su saisir sa réalité intérieure dans des expressions et des créations multiples.

 

Illustration 2: The Harlequin's Carnival (1924), Musée : Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, USA, Technique : huile (66 x 90,5 cm), Crédit photo : ©CRIS / July 2022.


Parmi les œuvres iconiques de l'artiste catalan, la série "Constellaciones" (illustration 3) occupe une place unique dans son œuvre. Avec un style naïf et profondément symbolique, Miró semble fuir les grandes tragédies qui entourent le monde et peint, entre 1939 et 1941, une série de tableaux qui font allusion aux étoiles et au monde des rêves.

 

Illustration 3 : Xifrats i constellacions, en l'amor amb una dona (1939-1941), Musée : Art Institute of Chicago, Chicago, Estados Unidos, USA, Technik : Aquarelle (46 x 38 cm).

 

L'évolution artistique de Joan Miró l'a conduit à créer son propre monde et son propre langage. Selon ses propres mots, il disait : "Tout prend du temps. Mon vocabulaire de formes, par exemple, ne m'est pas venu d'un coup. Il s'est formulé presque de lui-même". En 1925, il créa l'un des chefs-d'œuvre du surréalisme, "La naissance du monde" ( illustration 4), dans lequel il rassembla de nombreux éléments caractéristiques de son style artistique et présenta un monde en train de naître, dans lequel on trouve des éléments symboliques et abstraits qui sont en relation les uns avec les autres et s'unissent dans un espace pictural mystérieux et énigmatique, caractérisé par des couleurs subtiles et des formes organiques qui rappellent un paysage de rêve.

 

Illustration 4: The Birth of the World (1925), musée: MoMA Museum of Modern Art New York, USA, téchnique: Aquarell (251 x 200 cm), Fotocredit: ©CRIS / May, 2023.

 

Joan Miró était un artiste qui défiait les normes artistiques en explorant une approche visuelle innovante. Son génie se manifeste dans sa capacité à combiner l'abstrait avec le symbolique, la forme avec la couleur, le simple avec le profond et, enfin, le rationnel et l'irrationnel avec l'émotionnel. Le contexte interculturel de Miró lui a permis d'expérimenter différents matériaux, médias et techniques, de ses peintures sur toile à ses sculptures en bronze, la créativité de Miró a atteint différentes dimensions. Ses œuvres constituent un héritage vivant et indispensable, marquant un avant et un après dans l'histoire de l'art contemporain et faisant de lui une figure centrale qui continue d'influencer le parcours artistique de nouvelles générations d'artistes et de captiver le public par son originalité pleine d'esprit.

 

Illustrations 5, 6 et 7 : NOUVELLE HORIZONTE MIRÓ (exposition 2023), Musée: Zentrum Paul Klee, Bern, Switzerland, Fotocredit: ©CRIS / April, 2023, Zentrum Paul Klee Bern, Schweiz.

 

Si vous souhaitez lire d'autres textes du blog de Cris, vous pouvez accéder ici à son blog White Canvas sur "L'histoire derrière chaque œuvre d'art".