Les réticences à acheter de l'art en ligne

01.08.2023
Lea Kämpf

Tout le monde le sait : Qui n'a jamais commandé en ligne des vêtements ou des chaussures, des appareils électroniques ou des articles ménagers ? Un clic et les produits atterrissent dans le panier. En revanche, combien d'entre vous, lecteurs, ont peut-être déjà acheté de l'art dans des expositions, des galeries, des vernissages, des foires d'art, peut-être même sur des marchés aux puces, dans des boutiques de décoration, etc. Mais en ligne ? Pas du tout.

Un récent sondage sur notre  compte Instagram art24 a confirmé cette hypothèse.  

Bien sûr, les produits de consommation sont souvent moins chers que la peinture acrylique d'un artiste talentueux. Mais n'avons-nous pas tendance à laisser ces objets prendre la poussière quelque part et à les remplacer par de nouvelles tendances peu de temps après ?

Pour l'art, c'est un peu différent : on veut trouver quelque chose d'unique, qui ne peut pas être changé si vite, mais qui doit décorer nos quatre murs pour longtemps.

Mais de quoi avons-nous peur lorsque nous achetons de l'art en ligne ? Pourquoi achetons-nous des vêtements, de la technologie, des produits cosmétiques, des articles ménagers et, et, et, que nous avons généralement déjà en grand nombre à la maison, via notre service de vente en ligne de confiance, mais hésitons-nous à acheter des œuvres d'art uniques ? Avons-nous peur que nos goûts changent au fil du temps ? Que le tableau, tel qu'il est en ligne, magnifiquement photographié et exposé, n'ait pas le même aspect dans l'original ?

Et pourquoi devrais-je acheter de l'art sur art24 alors que je peux voir les œuvres en "vrai et en couleur" dans des foires, des expositions, etc. et les acheter sur place ? Pourquoi art24 alors qu'il existe d'autres plateformes d'art en ligne ?

C'est à ces questions que nous allons tenter de répondre dans les lignes qui suivent.

 

Réticence des acheteurs privés

 

La valeur d'une œuvre d'art n'est pas la même que celle d'un bien de consommation. Non seulement la valeur financière est majoritairement plus élevée, mais la valeur esthétique est également plus importante lors de l'achat d'une œuvre d'art. Ainsi, plus la valeur intrinsèque est élevée, plus le seuil d'inhibition lors de l'achat est élevé et rapide. Dans quelle mesure cela influence-t-il notre décision d'acheter des biens de consommation, mais pas d'acheter de l'art en ligne ?

La raison est en fait évidente : parce que nous achetons en ligne des biens de consommation courante depuis bien plus longtemps. Nous connaissons notre pointure, notre taille de vêtements. Nous savons à peu près quelle couleur nous va, quelle forme de vêtement nous convient. Et qu'est-ce qui pourrait mal tourner lors de l'achat d'un livre en ligne, de la nourriture pour chat commandée, d'un mixeur électronique, d'une table de meuble, etc. Peut-être avons-nous été un peu déçus de temps en temps. Parfois, la couleur ou la coupe du vêtement ne correspondait pas : la couleur du pull rouge en ligne n'était-elle pas beaucoup plus vive et fraîche ? Le t-shirt du mannequin n'était-il pas plus près du corps ? Bien que la plupart d'entre nous soient conscients que les pièces sont souvent retouchées par Photoshop ou que des agrafes cachées permettent d'adapter le vêtement au corps du modèle, il nous est facile de mettre le produit dans le panier et de cliquer sur "commander". Et malgré tout, nous ne nous laissons pas décourager par ces "petits" revers et atterrissons à nouveau sur la page d'achat suivante grâce à la prochaine annonce Instagram. 

Acheter de l'art en ligne ne fait donc pas partie de nos habitudes. L'achat d'art en ligne est quelque chose de nouveau. Et il est certain que peu de gens le font.

La contemplation numérique de l'œuvre d'art via l'écran semble constituer une barrière. On a l'habitude d'admirer l'art in situ, sur place, dans les musées, les expositions ou les parcs. On peut s'approcher de l'œuvre d'art, admirer les détails artistiques, la texture de la surface, l'application des couleurs en direct sur l'œuvre. Il est même possible de discuter de l'art avec l'artiste sur place.

En ligne, il semble beaucoup plus difficile de créer un lien personnel avec l'artiste et l'œuvre d'art.

Si l'on a de la chance, des photos de détail sont ajoutées à l'œuvre, ce qui permet de l'observer de plus près et d'obtenir plus d'informations sur l'aspect de la surface, le dépôt de peinture, l'état, etc. Il existe peut-être aussi des montages photo où l'œuvre est montrée dans une pièce d'habitation souvent propre et mise en scène, afin de pouvoir communiquer la taille réelle de l'œuvre et ce à quoi elle pourrait ressembler une fois suspendue dans l'espace.

Outre l'engagement personnel, d'autres facteurs, tels que le transport de l'art ou le retour, s'opposent à l'achat en ligne.

Si l'on se décide pour un achat d'art et qu'on l'achète, la décision est prise. Il ne peut pas être renvoyé au point de vente aussi facilement que n'importe quel pantalon en jean qui ne t'allait pas. Si elle ne te plaît pas, tu ne peux pas la renvoyer comme ça...

Le choix d'une œuvre d'art semble définitif. D'où la peur, l'inhibition et l'incertitude liées à l'achat d'œuvres d'art en ligne.

Pourtant, l'achat en ligne présente certains avantages. L'achat se fait confortablement depuis chez soi. Le site de vente en ligne est "accessible" 24 heures sur 24. L'achat d'une œuvre d'art peut donc être mûrement réfléchi pendant un certain temps. L'achat d'œuvres d'art en ligne est la solution la plus efficace pour les personnes qui n'ont pas le temps de visiter des expositions ou qui sont réticentes à l'idée d'entrer en contact avec un artiste.

L'achat en ligne te donne la possibilité d'acheter des œuvres d'art d'artistes internationaux qui n'exposent pas près de chez toi, mais qui proposent leur art de partout. On découvre ainsi beaucoup plus rapidement un nouvel art et, grâce à un choix étendu, l'art est plus varié.

 

Pourquoi art24 comme plateforme d'art en ligne ?

 

Chez art24, nous veillons à la qualité, à la variété et à l'exactitude professionnelle. Derrière la plateforme se trouve une équipe artistique composée d'historiens de l'art et de restaurateurs d'art qui travaillent en étroite collaboration avec l'informatique et le marketing. Nous sommes une équipe qui réunit différentes spécialités et qui parvient ainsi à couvrir toutes les lacunes. Nous nous complétons, nous nous conseillons mutuellement et nous apprenons les uns des autres.  Chaque jour, l'équipe travaille avec cœur et énergie pour art24, afin de faire progresser la plateforme en permanence.

Ce qui nous rend particuliers, c'est notre suivi et nos conseils directs et personnels. Nous faisons preuve d'empathie et de solidarité en encourageant et en soutenant de manière ciblée certains artistes. Nous voulons créer un réseau d'artistes et ainsi une communauté propre qui se soutient et se motive mutuellement.

Chaque œuvre est originale. Nous veillons à ce que les œuvres proviennent d'artistes réels et authentiques. Nous veillons également à l'authenticité des œuvres de collection. Les profils d'artistes peu sérieux ou les soupçons de contrefaçon ne sont pas acceptés sur la plateforme.

Pour l'acheteur, il n'a jamais été aussi facile de trouver des œuvres et d'entrer en contact avec le vendeur.

Pour la première fois, l'acheteur n'a pas à avoir mauvaise conscience, car en achetant, il soutient les artistes eux-mêmes et non les galeries. En effet, sur art24, l'artiste ou le vendeur privé est directement derrière l'œuvre vendue, ce qui évite de devoir verser des frais de commission à des tiers.

La prise de contact est directe et personnelle. En cas de questions sur l'œuvre, le vendeur peut être contacté directement par un simple clic.

Ainsi, un échange de contact direct a lieu par chat, qui peut être consulté à n'importe quelle heure et n'importe quel jour, sans que l'on ressente l'obligation ou la pression d'acheter directement l'œuvre d'art, comme c'est généralement le cas lors d'un vernissage ou d'une foire.

La seule chose nécessaire est l'enregistrement, qui sert entre autres à la protection ou à un certain niveau de sécurité pour l'artiste ou le vendeur. L'acheteur s'attend à un vendeur authentique. Dans l'autre sens, c'est exactement la même chose. Et l'inscription et la visite de la plateforme art24 sont même gratuites pour les visiteurs ou les acheteurs potentiels. Qu'y a-t-il donc à perdre ? En fait, rien du tout.

On y trouve des œuvres que l'on n'aurait probablement jamais découvertes. Des artistes de qualité remarquable, peut-être même parfois plutôt inconnus ou oubliés, qui n'ont jamais réussi à entrer dans les musées ou qui sont tombés dans l'oubli dans les dépôts des musées. Mais art24 présentait également des œuvres d'anciens maîtres importants, des œuvres de collection et d'archives. Des nouveaux artistes émergents aux artistes historiques décédés, tout y est.

Désormais, il n'est plus nécessaire de se rendre à un vernissage précis, une exposition ou une foire en particulier, mais de tout voir en un coup d'œil. Grâce à des fonctions de filtrage telles que la technique artistique, les dimensions, le style artistique, la fourchette de prix et autres, il est possible de trouver l'œuvre souhaitée : qu'il s'agisse de photographie, de dessin, de graphisme, de sculpture, de peinture, etc., de l'art traditionnel chinois au Space Art en passant par le Moyen-Âge : art24 est très varié.

Et art24 ne reste jamais immobile. Nous travaillons sans cesse à de nouvelles fonctions, à des améliorations de la plateforme, à de nouvelles idées qui nous permettent d'aller de l'avant. Des petites fonctionnalités telles que des fonctions de filtrage supplémentaires, des abonnements de recherche, des listes de favoris, aux fonctions plus importantes comme le calendrier des manifestations, les registres de services, l'expansion mondiale, etc.

Pour savoir comment art24 continue à s'identifier et comment art24 se distingue des foires d'art comme Art Basel, consultez le blog art24 vs. Art Basel.